|
ОБОЗРЕВАТЕЛЬ
Ж.В.
Отгадайте,
про кого это? “Люди... также должны что-то искать на ощупь, практически
не имея никаких духовных указателей, дающих прочную уверенность. При этом
они, являясь свидетелями кончины модернизма, подстраиваются под изменения
в мире, вызванные этой кончиной”. Эти слова – словно про нашу растерянность
и раздробленность – куратор японской фотовыставки написал о своих благополучных
земляках, создателях технологического чуда... Совпадение ощущений поразительное.
Когда-то удивил эпизод в одной из повестей Ясунари Кавабата. Герой обращает
внимание на то, что его подруга не заметила, как распустился цветок в
их саду. Для него это было знаком ее душевной смуты. Умение не только
смотреть, но и видеть – дар, который кажется японцам совершенно естественным.
Поразительная совершенно выставка современной японской фотографии “Обратная”
фотография” (в Центре искусств на Неглинной, 14) культивирует искусство
еще более утонченное – искусство видеть невидимое. И не только видеть,
но и фиксировать. При этом видимое трансформируется самым таинственным
образом: часовня Нотр-Дама и собор Петра и Павла, преображенные оптикой
Хироси Сугимото, обретают лаконичность графики и экспрессивность сновидения;
голубая чаша на снимке Митихиро Симабуку завораживает таинственной синевой
свечения, словно и впрямь в ее темной глубине – вся суть дзэн-буддизма;
смятая подушка в свете ночника, птица в ночном саду или две картины в
зеленовато-подводной глубине музея на блистательных снимках Тиэ Ясуды
ловят летучую неуловимость настроений (страхов, бессонницы, уходящего
времени)...
То
же желание увидеть невидимое, прочесть невысказанное – в фильме знаменитого
японского режиссера Такеши Китано “Кикуджиро” (картина участвовала в конкурсной
программе 52-го Каннского кинофестиваля), премьерой которого открылся
фестиваль японского кино в Москве. Поклонники Такеши Китано, знающие его
как жесткого, ироничного режиссера, известного фильмами о якудза (“Жестокий
полицейский”, “Точка кипения”, “Сонатина” и, конечно, “Фейерверк”), будут
удивлены резкой сменой регистра. Вместо гангстерского кино – современная
road-movie на японский манер. Вместо брутальных героев – примерный мальчонка,
отправляющийся на поиски никогда не виденной мамы, и сопровождающий его
сосед, редкостный охламон, горлопан и беззаботный игрок. Непутевого “дядю”
играет, конечно, сам Бит Китано (такой у Такеши сценический псевдоним)
– играет, соединяя энергичную эксцентричную клоунаду с психологической
тонкостью. Вместо кровавых разборок – история двух не слишком приспособленных
к этому миру людей: мальчика, похожего на взрослого замкнутостью и серьезностью,
и мужчины, похожего на подростка. При внешней незатейливости сюжета зрелище
оказывается поразительно изобретательным – с точки зрения визуальной поэтичным
и гротесковым одновременно. Фильм отличного уровня, на который можно спокойно
идти с детьми, не жертвуя собой.
Если “Кикуджиро” идет в “Стреле” до 13 июля, то показы остальных
японских фильмов будут в “Зарядье” до 14 июля, причем бесплатно. Преодолеть
собственную леность, июльскую духоту и опасности городского ливня имеет
смысл: в программе собраны фильмы, прошедшие в Японии с большим успехом,
разнообразные по жанрам (тут и триллеры, и романтические истории любви,
и фэнтези, и документальный фильм).
Татьяна АНДРИАНОВА
Перед обычно безлюдным входом в залы Третьяковской галереи
на Крымском Валу вот уже две недели выстраивается очередь. Чтобы попасть
на московскую выставку Карла Брюллова, приходится даже в будний день ждать
около часа. Народ по-прежнему любит “Великого Карла”. Последние полтора
века породили множество эпигонов, но мастер так и не превзойден.
Выставка к 200-летию со дня рождения Брюллова подготовлена
Третьяковской галереей и Государственным Русским музеем. И сначала прошла
в Петербурге. Но московским зрителям все же повезло больше. Экспозиция
раcширена благодаря участию Нижегородского, Новгородского, Саратовского
музеев и частных коллекционеров. Некоторые работы выставлены впервые.
Из Русского музея впервые прибыла в Москву знаменитая картина
“Последний день Помпеи”. Она занимает центральное место в экспозиции,
как, очевидно, и в сердцах поклонников Брюллова. Они образуют вокруг нее
нередеющее кольцо. Гоголь в статье, посвященной этой работе, писал о художнике:
“Он силится схватить природу исполинскими объятиями и сжимает ее со страстью
любовника”.
Впервые показана “Осада Пскова польским королем Стефаном
Баторием в 1581 году”. Над этой картиной Брюллов работал в течение восьми
лет. Строптивый художник не мог творить по указке, и начатая как царский
заказ “Осада Пскова”, так и не была закончена. Долгие годы полотно хранилось
накатанным на вал в фондах Третьяковской галереи.
Любители изящной живописи на юбилейной выставке могут насладиться
легкими и утонченными акварельными рисунками. От одной из таких акварелей
Пушкин пришел в восторг и на коленях выпрашивал ее себе. Брюллов, кстати,
не отдал поэту рисунка, сказав, что тот уже продан.
На выставке довольно много графики: около 130 работ.
Всего экспонируется приблизительно 250 произведений художника. Выставка
продлится до 19 ноября.
© "Литературная газета", 2000
|

|
|