КИНО

СТРАСТИ ПО ДИРКУ БОГАРДУ

В конце ноября в кинотеатре “Ролан” состоялась премьера двухсерийного телевизионного фильма “Искушение Дирка Богарда”, представленного телевизионным творческим объединением “ДИСА+”.

Премьеру ждали с большим интересом – Кирилл Мозгалевский создал фильм-монолог, фильм-размышление о жизни и творчестве одного из самых выдающихся актеров мирового кино – Дирка Богарда. Этот английский актер считается знаковой фигурой “золотого периода” кинематографа – 60 – 70-х годов теперь уже прошлого, ХХ столетия. Его с удовольствием снимали известнейшие режиссеры в своих шедеврах – Лукино Висконти в “Гибели богов” и “Смерти в Венеции”, Джозеф Лоузи в “Слуге”, “За короля и отечество”, “Несчастном случае” и “Модести Блэйз”, Лилиана Кавани в “Ночном портье”, Райнер Вернер Фасбиндер в “Отчаянии” (экранизация романа Владимира Набокова) и другие.

Богард создавал неповторимые образы, воплощал самые изощренные замыслы режиссеров. Каждый из них по-своему искушал Богарда, заставлял рисковать, исполняя роли людей, для которых общепринятые рамки поведения были слишком узкими. Еще в своих ранних фильмах (“Певец, не песня”, 1960, “Жертва”, 1961) артист одним из первых коснулся темы гомосексуализма. Будучи самым кассовым актером Великобритании, Богард в 42 года вдруг превратился в разносторонне одаренного человека-загадку, способного сыграть высокие чувства и низменные инстинкты, духовный взлет и распад личности, которые в его интерпретации настолько тесно переплетены, что перерастают одно в другое. Картины, в которых он играл, одновременно шокируют и с непреодолимой силой притягивают зрителей. Теперь кажется странным, что актер не получил наград ни на одном из многочисленных международных кинофестивалей. В истекающем 2001 году Дирку Богарду исполнилось бы 80 лет, он ушел из жизни в 1999-м.

Сегодня немногие могут позволить себе снять фильм о любимом зарубежном актере, который знаком в основном элитарному зрителю. Кирилл Мозгалевский дерзнул осуществить такой проект – снять фильм на основе мемуаров Дирка Богарда. Первоначально возникла идея сделать телевизионную передачу об артисте. В ее разработке и написании сценария принимал участие Антон Яковлев, сыгравший впоследствии молодого Дирка Богарда уже в телефильме. В этой работе режиссер сделал попытку раскрыть непростые отношения английского актера с выдающимися режиссерами.

Кирилл Мозгалевский нестандартно подошел к подбору актеров, поручив роли не только профессионалам. Кроме того, он отважился на большой риск: Дирка Богарда в разные периоды жизни играют четыре актера – Игорь Васильев, Антон Яковлев, Сергей Русских и Александр Строев. Достаточно ли оправдал себя такой эксперимент? Ведь подобрать четырех человек, имеющих сходные внешние и внутренние природные качества, творчески естественно сочетающихся между собой и дополняющих как друг друга, так и самого прототипа, крайне сложно. К тому же кино, как и всякое искусство, вещь условная, способная оказывать гипнотическое воздействие на зрителя. Нам не столь важно, как именно выглядел Дирк Богард в определенный период своей жизни (насколько исполнитель похож на оригинал, тем более что добиться полного портретного сходства невозможно), сколь важно поверить в то, что данный актер и есть сам Дирк Богард.

Исполнителю главной роли артисту МХАТа им. Чехова Игорю Васильеву мы верим безусловно. Он здесь совершенно органичен. Это центральный персонаж фильма, от его лица ведется монолог, на нем лежит основная смысловая нагрузка ленты, основанной на мемуарах Дирка Богарда. По мнению Мозгалевского, Игорь Васильев, производящий впечатление консервативного человека, по внешнему и внутреннему ощущению напоминает Богарда. В нем проскальзывает присущая Богарду интеллигентность, острота взглядов, романтический настрой в творчестве. “Васильев той же группы крови, что и Богард, только русский”, – считает Мозгалевский. Психологически тонкому актеру удается справиться со сложным материалом. Он точно передает малейшие нюансы внутреннего переосмысления Богардом сыгранных им ролей. Его мучают призраки прошлого и одолевают сомнения, свойственные большим художникам. Игорь Васильев дублировал всех четырех исполнителей роли Богарда, что обеспечивает фильму целостность повествования. Настоящий мастер чувствуется вне времени, пространства или профессии персонажа – в России или в Англии, играя нациста или инженера Прончатова. Кстати, английский и российский актеры успешно воплощали образы офицеров вермахта – заслуженный артист РСФСР Игорь Васильев – это барон фон Шлоссер в “Варианте “Омега”. Жаль, что такой замечательный артист почти не снимался в последнее время.

Кирилл Мозгалевский сделал еще один удачный выбор, пригласив на роль Лукино Висконти модного ныне театрального режиссера Андрея Житинкина, известного шумными постановками изрядного количества неизменно кассовых спектаклей в различных театрах (“Калигула” Камю, “Роковые яйца” Булгакова, “Поле битвы принадлежит мародерам” Радзинского и мн.др.). Некоторые, довольно эпатажные вещи (“Игра в жмурики”, “Вышка Чикатило” Волхова) принесли Житинкину скандальную известность. Однако известный режиссер имеет также актерское образование и некоторый опыт игры в кино.

Кажется, что он идеально вписывается в роль несравненного Висконти. Его великий итальянец – роскошный и коварный соблазнитель. Он и в самом деле искушает Дирка Богарда, предлагая ему роли персонажей неординарных, снедаемых пороками, переживающих взлеты и падения, испытывающих душевные муки. Возникшее между Висконти и Богардом тонкое взаимопонимание дает возможность режиссеру использовать актера в своих целях, не заботясь о складывающейся репутации последнего и о его дальнейшей творческой карьере. Тем самым режиссер превращает актера в заложника своих новаторских идей. Однако Богард настолько безгранично доверяет режиссеру, что спрашивает у него совета: играть ли ему нациста в “Ночном портье” Л. Кавани?

Вторая серия телефильма почти полностью посвящена съемкам, пожалуй, самого известного в нашей стране фильма с участием Богарда – “Ночного портье” Лилианы Кавани, показывающего нацизм и секс с крайне необычной точки зрения, вызвавший массу негодования и запрещенный даже в либеральных европейских странах. Это, пожалуй, лучшая роль Дирка Богарда и лучший фильм Лилианы Кавани. Именно поэтому в телефильме Мозгалевского особое внимание уделяется отношениям этих талантливых людей.

Алена Яковлева – яркая и волевая актриса Театра сатиры, знакомая нам по сериалам “Черная комната” и “Салон красоты”, – убедительно смотрится в роли итальянской мятежницы Лилианы Кавани, особенно в эпизоде пресс-конференции, где она отстаивает свое детище – картину “Ночной портье”. Добиться разрешения проката в США в то время означало попытаться перевернуть мировоззрение миллионов зрителей и тем самым оказать влияние на идеологию страны, да и всего мира. В этой роли Яковлева великолепна. Жестким взглядом и немного резкими, нетерпеливыми жестами эффектная, одаренная актриса действительно похожа на Лилиану Кавани.

Рядом с Аленой Яковлевой Сергей Русских (Дирк Богард во время съемок “Ночного портье”) далеко не столь убедителен.

Продюсер Боб Эдвардс в исполнении Сергея Чонишвили – ловкий делец, стремящийся завоевать консервативный американский кинорынок, несмотря на то, что публика в то время не была готова к восприятию фильмов Висконти и Кавани не только в США, но и в Европе. Об этом свидетельствует решительный отпор прессы, представителя которой выразительно играет художественный руководитель театра “Модернъ” Светлана Врагова.

Джозефа Лоузи своеобразно трактует народный артист России Юрий Васильев. Английский режиссер с мировым именем энергично и самовлюбленно произносит длинные монологи, адресованные не столько партнерам, сколько зрителям. О личной жизни Лоузи мало что известно даже кинокритикам, однако Юрий Васильев выглядит уверенно.

Киновед Андрей Дементьев представил колоритный образ немецкого режиссера Райнера Вернера Фасбиндера. Его закадровый диалог с молодым Дирком Богардом (Антон Яковлев) запоминается зрителю.

Хорошее впечатление оставила преподавательница Щукинского училища Людмила Ставская в роли хозяйки особняка. Ее дуэт с Александром Сириным (переводчик) – один из самых удачных эпизодов картины.

Оператор Ильшат Шугаев c особым мастерством передал атмосферу Австрии и Италии ушедшей эпохи в красивейших старинных парках и современных подмосковных особняках, появившихся в последнем десятилетии. Ему удалось также решить трудную задачу – сделать “фильм в фильме”, например, практически полностью воссоздать съемочный процесс ленты “Ночной портье”.

Эта необычная экспериментальная картина сразу же привлекла внимание. Возможно, она будет приобретена зарубежными кинокомпаниями, а россияне смогут увидеть ее на фестивалях и видеокассетах. В январе 2002 года фильм примет участие в XV Международном фестивале аудиовизуальных программ в городе Биарриц.

Наталья КАМЧАТНАЯ

© "Литературная газета", 2001